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Miércoles Animado: Pesadilla Antes de Navidad (1993)


Me vais a permitir que me ponga nostálgico, y es que si hay una peli de "dibujos" que me impactó de peque sin duda fue esta genialidad en stop-motion , surgida de la mente de Tim Burton , pero dirigida con maestría por el gran Henry Selick, muy respetado y conocido en el mundillo de los aficionados a la animación, sobre todo por su labor en películas cómo esta sobre la que escribo hoy o 'James y el Melocotón Gigante'(1996).


Domingo de Clásicos: Análisis Blu-Ray 'Cleopatra' (1963)


El clásico del que vamos a hablar hoy es sin duda una de las películas más caras de la historia del cine, reflejo de otros tiempos, en los que los directores de prestigio contaban con un sin fin de dinero para contar sus historias, de cuando la figura del productor todavía guardaba cierto halo de romanticismo que en la actualidad  ha sido sustituido por fríos y maquiavélicos estudios de mercado. que no pocas veces fallan estrepitosamente.


Análisis Blu-ray: 'La Vida de Pi'(3D)


 Estrenamos la sección de Análisis Blu-ray con 'La Vida de Pi', ganadora de 4 oscars en la pasada edición: mejor dirección para Ang Lee ,  mejores efectos especiales, mejor fotografía y mejor banda sonora original.

Todos estos premios están muy bien, pero no sería la primera vez que se dan múltiples premios y reconocimientos a películas que luego nos dejan un tanto indiferentes, afortunadamente no es el caso, y puedo decir que la calidad de esta película va mucho más allá del puñado de premios que haya recibido, por eso lo primero es hablar de la cinta por sí misma y luego ya iremos haciendo un análisis más pormenorizado de la edición en sí.


Lunes de Terror:'La Naranja Mecánica'(1971)


   Vale me habéis pillado, lo de 'La Naranja Mecánica' como película de terror, está un poco cogido con pinzas, pero reconoced que tiene escenas de perturbadoras para arriba... de esas que se te pegan en la retina como el puntero-láser de aquellos entrañables niñatillos de finales de los 90...

Hablando de niñatillos, podríamos decir que esta adaptación del maestro Kubrick de 'The Clockwork Orange' una novela de 1962 de Anthony Burgess, cuenta las siniestras y poco éticas gamberradas de Alex (Malcom McDowell)  y sus "drugos" que es el apodo con el que llama a su grupo de colegas de fechorías.

Ambientada en una futurista Inglaterra (1995 parecía futurista de cojones en 1965), Alex y sus amiguitos no tienen oficio ni beneficio y dedican su tiempo libre, a ir por ahí dando palizas a mendigos, cuando no entretienen sus horas muertas  violando a alguna incauta que les abrió la puerta de su casa, o dejando en silla de ruedas a la víctima de un robo.

La película es un viaje sin sentido a las raíces de la locura, dónde Kubrick nos convierte en vouyeurs impasibles de tan denigrantes actividades,(para el que haya visto 'Funny Games' de Haneke, sabrá a lo que me refiero), hasta que en cierto punto la trama nos sitúa ante un Alex obligado a ingresar en un centro psiquiátrico en el que lo pretenden reformar para con la sociedad, sometiéndolo durante largo tiempo a una terapia experimental que consiste en coger su canción favorita, la novena sinfonía de Beethoven, y proyectarla en largas sesiones junto a imágenes del holocausto y otras lindezas, para que el protagonista acabe aborreciendo la canción y la asocie a todo lo malo que hay en el mundo...

El procedimiento acaba con un Alex más manso que un corderito que parece casi lobotomizado, un cambio radical de Hannibal Lecter a Ned Flanders, por lo que una vez devuelto a la sociedad, sus antiguos drugos lo considerarán un traidor, e intentarán hacerle la vida imposible...

Un sobrecogedor relato, que yo me he tomado la libertad de colocar en estos lunes de terror, porque no hay algo que de más miedo que el  valiente y polémico tema central de la película, que el ser humano si cambia, con frecuencia es a peor, y como muchos, lejos de evolucionar se van acercando peligrosamente al salvajismo de nuestros ancestros no humanos.

Repite elementos en común con la fotografía de 'El Resplandor', en ambas consiguen que el predominio del blanco, como color en el que caben todos,implique la idea de desconcierto y deriva emocional que hace que el espectador se mantenga en vilo durante toda la película.

Una obra maestra con una selección musical de quitarse el sombrero, desde 'Singing In The Rain' hasta los psicodélicos acordes de la compositora Wendy Carlos pasando por la ya mencionada sinfonía de Beethoven...

CINE con mayúsculas no apto para estómagos sensibles ni para moralistas de chichinabo.


'El Gran Gatsby': Rags To Riches.



 Como en la canción de Tony Bennet,"Rags To Riches", esta historia no es más que el relato de un hombre hecho a sí mismo,un mademen en toda regla del que nadie sabe nada y sobre el que se inventan todo tipos de exóticas historias, nadie sabe si es un viejo orondo o un apuesto galán, puesto que rara vez se le ha visto en las irrepetibles y exageradas fiestas que da, noche sí, y noche también en su castillo de Long Island, que más que un edificio es una oda a la opulencia.


Bandas Sonoras 'El Último Samuraí ' de Hans Zimmer.



Con esta nueva sección iré recomendando temas que destaquen por su originalidad o su calidad, tras el salto podréis disfrutar de 'Red Warrior' tema de Hans Zimmer perteneciente a la banda sonora de 'El Último Samuraí' una película con paralelismos con la genial 'Lawrence de Arabia' de David Lean, y con una gran actuación de Tom Cruise.